Если вы всегда хотели снимать портреты как профессионал, то вам повезло - вам нужно сделать всего несколько вещей, и ваши снимки сразу станут лучше.
Фотографировать людей на самом деле очень просто. Это смелое заявление, но пока у вас есть камера, объект и подходящее место, вы уже прошли 75% пути.
Самая сложная часть портретной съемки - последние 25% - это мелкие детали, которые легко упустить или о которых вы просто не подозреваете. Мы собираемся избавиться от технических проблем, чтобы вы сразу перешли к основным советам по портретной фотографии.
Итак, если вы обнаружили, что ваши портреты застряли в колее или вы просто хотите вывести свои снимки на новый уровень, вы попали в нужное место.
• Получите больше идей для фотосессии.
1. Спланируйте съемку
Размышляя о портретной съемке, легко просто отправиться с моделью в надежде на лучшее. И хотя это может сработать, нет ничего лучше, чем составить список вариантов местоположения, которые, как вы знаете, будут работать в разное время дня и в разных погодных условиях.
Легче всего снимать в пасмурные дни; это потому, что облако действует как гигантский софтбокс, который дает вам довольно равномерное освещение в течение дня. В ясные дни снимайте на восходе или закате, когда солнце находится низко в небе, и расположите модель так, чтобы солнце находилось позади них. Снимаете ли вы на месте или в студии, практикуйте техники, которые вы будете использовать, вместе с другом, чтобы в течение дня у вас было все идеально.
2. Снимайте широко с фиксированным объективом.
Фиксированный объектив - это объектив с фиксированным фокусным расстоянием, например 50 мм, 85 мм или 135 мм - все это классические портретные фокусные расстояния. Преимущество прайма заключается в том, что они чаще всего имеют большую максимальную диафрагму, чем зум-объективы, что означает, что вы можете легче создать небольшую глубину резкости, чтобы изолировать объект.
8 лучших портретных объективов для пользователей Nikon
Одна проблема, с которой вы можете столкнуться при съемке на открытом воздухе или в студии со вспышкой, заключается в том, что вы не можете добиться правильной экспозиции с диафрагмой, установленной на f / 1,4 или f / 1,8. Чтобы обойти это, используйте фильтр нейтральной плотности (ND). Эти фильтры уменьшают количество света, попадающего в объектив, не влияя на цвет, что означает, что вы можете снимать с более широкой диафрагмой в условиях яркого освещения. ND с двумя ступенями и переменная ND - лучшие варианты для портретных фотографов.
3. Стремитесь к совершенству фокуса
Фокусировка - критически важный навык, независимо от объекта, который вы снимаете, но если вы используете широкую диафрагму, такую как f / 1.8, сделать ее правильно становится намного сложнее. С такой широкой диафрагмой, как эта, глубина резкости невероятно мала, поэтому фокус должен быть абсолютно идеальным и фокусироваться на правой части объекта.
При съемке на открытой диафрагме сфокусируйтесь на глазу объекта, который находится ближе всего к камере. Это необходимо для того, чтобы часть изображения, которая соединяется со зрителем, то есть глаза, была четкой. Установите камеру в режим одноточечной автофокусировки и выберите точку фокусировки, ближайшую к глазу объекта, при компоновке кадра через видоискатель.
Одна из потенциальных проблем здесь заключается в том, что ресницы могут быть захвачены точкой автофокусировки, и это больше проблема при съемке более точных хедшотов. Для культур на уровне талии и в полный рост по-прежнему рекомендуется фокусировка в области глаз, но менее критична.
4. Подумайте о прошлом.
Вы, наверное, слышали это миллион раз, но в идеале фон должен быть чистым и не отвлекать внимание от объекта.
Потенциальным фоном могут быть элементы внутри сцены, такие как стены или листва, но вы также можете представить их - будь то всплывающий фон, лист дерева, материал, карточка A1 или что-то еще.
Еще один способ упростить фон - снимать с широкой диафрагмой. Это сделает фон не в фокусе, но сохранит ощущение места. По-прежнему стоит обращать внимание на объекты на заднем фоне, которые могут отвлекать вас, даже если они не в фокусе - обратите внимание на яркие цвета, людей и такие объекты, как фонарные столбы.
5. Используйте Auto ISO, чтобы снимать без дрожания.
Когда вы находитесь в самом разгаре съемки, направляете модель и концентрируетесь на таких вещах, как фокусировка, легко забыть следить за выдержкой. В режиме Auto ISO камера автоматически выберет минимальное возможное значение ISO, чтобы получить достаточно высокую скорость затвора, чтобы избежать сотрясения камеры от объектива, который вы используете. Многие камеры даже позволяют вручную установить более короткую минимальную выдержку, чем камера выбирает автоматически.
Шпаргалка - Как понять настройки ISO
Авто ISO позволяет вам установить минимальную желаемую чувствительность, которая должна составлять ISO 100 или ISO 200 в зависимости от вашей камеры, наряду с максимумом, на который вы с радостью подойдете. Безопасный вариант - установить максимальное значение ISO 1600, что намного выше, чем желаемое значение ISO 100, но обеспечит резкость изображения даже при изменении уровня освещенности. И не забывайте, что камера всегда выбирает минимально возможное значение.
6. Работайте со светом, не позволяйте ему работать против вас.
Помимо модели, свет - один из наиболее важных аспектов портретной съемки, и без хорошего освещения ваши изображения будут выглядеть скучно и скучно.
Свет - это что-то вроде волшебного ингредиента в фотографии, и вы можете быть удивлены тем, как мало его вам действительно нужно. Съемка, когда объект съемки сидит рядом с окном, часто является отличным способом добиться чистого фона с угрюмым освещением. Для этого типа изображений не бойтесь использовать высокие настройки ISO, такие как ISO 3200, а также компенсацию экспозиции для управления экспозицией.
В ситуациях, когда нет света, подумайте о добавлении собственного света со вспышкой. Вы почти всегда получите наилучшие результаты от внешней вспышки, и если вы никогда не пробовали ее раньше, это, вероятно, намного проще, чем вы думаете. Одна вспышка, триггеры и отражатель - это все, что вам нужно для начала работы с некоторыми простыми, но привлекательными приемами.
7. Снимайте на уровне объекта.
Одна из наиболее эффективных точек обзора для портретов - это немного выше уровня глаз объекта, даже если он немного смотрит вниз. Настолько незначительный, что зрителю трудно или невозможно заметить.
Конечно, будут моменты, когда вы можете захотеть создать повествование, поэтому вы можете решить снимать с низкого угла, чтобы объект выглядел более мощным и / или доминирующим. И наоборот, съемка под заметно большим углом сделает объект меньше или более покорным.
Когда дело доходит до детей и домашних животных, фотографы часто ошибаются, снимая с высоты своего роста, что приводит к плохо скомпонованному изображению и к тому, что объект слишком мал в кадре и снят с нелестного угла. Так что переходите к уровню предмета, и ваши изображения сразу же улучшатся.
8. Направляйте и направляйте свой предмет
Просто попросить кого-нибудь встать перед камерой и улыбнуться редко бывает достаточно, чтобы сделать что-то большее, чем быстрый снимок. Если вы хотите что-то более продуманное, объясните, к чему вы стремитесь, и, при необходимости, продемонстрируйте, что вы имеете в виду.
Просматривая книги и журналы, чтобы найти позы, которые вам нравятся, перед съемкой, а также наличие нескольких «стандартных» поз, которые, как вы знаете, подойдут, сделают саму съемку более плавной.
8 лучших портретных объективов для пользователей цифровых зеркальных фотокамер Canon
Один из способов начать сеанс портретной съемки, независимо от того, работаете ли вы с профессиональной моделью, другом или членом семьи, - это попросить их повернуться лицом к камере. Это не только поможет вам и объекту расслабиться, но и сделать несколько интересных и интересных снимков во время упражнения - не редкость.
9. Работа над личным проектом.
Один из лучших способов мотивировать себя и придать своей фотографии целеустремленность - это снять личный проект, соответствующий определенной теме. Сама тема может быть настолько широкой или узкой, насколько вы пожелаете, и может быть техникой, предметом или даже стилем редактирования.
Темы могут включать стрельбу по незнакомцам на фоне белой стены в городе; плотные снимки головы, освещенные вспышкой; акцент на мужчин с бородой; черно-белые портреты при слабом освещении; люди на работе; люди в шляпах… список можно продолжить!
Работа над проектом с заданной темой позволяет вам сосредоточиться на переменной, то есть на лицах, которых вы фотографируете, в то время как местоположение или фотографический подход остаются одинаковыми для каждого, чтобы обеспечить единообразие. На создание произведения может уйти от нескольких часов до нескольких лет. Это ваш проект, поэтому подходите к нему так, чтобы он соответствовал теме и вашему стилю работы.
10. Разработайте стиль редактирования.
Стиль съемки часто может быть получен благодаря съемке личного проекта с определенной темой. Когда вы сосредоточитесь на конкретном техническом и эстетическом подходе, вы скоро заметите, как развивается личный стиль.
Монтаж не менее важен, и найти свой голос с помощью редактирования - отличный способ не только отличить свою работу от работы других фотографов, но и придать ей профессиональный вид.
Портреты сложно правильно редактировать, потому что их намного легче «пережарить», чем, например, пейзажи. Кроме того, вам нужно иметь дело с оттенками кожи, и важно, чтобы они были как можно более естественными - даже при применении таких эффектов, как ретро-раскраска и методы обесцвечивания.
Снимайте файлы Raw и сначала обрабатывайте их как можно более естественно, а затем используйте Photoshop для применения эффектов, потому что здесь гораздо более точный контроль над эффектами, чем в программном обеспечении для обработки Raw. Однако преобразование в черно-белое лучше всего выполнять в Raw.
• 32 совета, как сделать обычную камеру более мощной
• Советы по фотосъемке будуара