Фотографические технологии могут меняться и развиваться, но большинство основ фотографии неподвластны времени. Мы работали с восемью профессиональными фотографами, чтобы составить сборник советов, которые помогут вам делать более качественные фотографии, независимо от того, какой жанр вам нравится больше всего.
1. Обсудите освещение.
Освещение может сделать или испортить портрет. Обсудите с моделью освещение. Объясните принципы непрофессиональным моделям, чтобы избежать плохо освещенного лица (особенно во время движения), и помогите профессионалу добиться наилучшего результата.
2. Найдите время для творчества
Ведение портретного бизнеса - это 90% обычных хороших снимков и 10% творчества. После того, как вы сделали «обычный» портрет, у вас всегда будет творческая идея для съемки. Это кадры, которые становятся вирусными, попадают в социальные сети и помогают продвигать вас без каких-либо дополнительных усилий.
3. Спросите, прежде чем делиться изображениями
Всегда спрашивайте разрешения у клиентов, прежде чем публиковать их портреты в социальных сетях, даже если вам разрешено делиться своими работами по закону. Будьте особенно осторожны, показывая детские портреты.
4. Приспосабливайтесь к форме лица.
Узкие или широкие лица можно изобразить преувеличенно или лестно. Выбирайте оптику с умом: используйте большее фокусное расстояние, чтобы расширить узкое лицо, и используйте снимок с более коротким фокусным расстоянием ближе к лицу, чтобы сузить его. Используйте тени, чтобы лепить или расставлять акценты.
5. Используйте небольшое искажение.
Создавайте необычные портреты, используя искажение в своих интересах. Использование 50-миллиметрового объектива на полнокадровой камере с расстояния около 1 м от лица модели позволит создать насыщенный портрет за счет небольшого искажения, а также особого напряжения от вторжения в личное пространство модели.
6. Настроение решает все
Фотограф ведет съемку, поэтому его работа - создать атмосферу, в которой каждый может работать максимально продуктивно. Собственное настроение фотографа, вдохновение, динамизм, шутки и музыка во время съемки помогают снизить стресс и сплотить команду.
7. Проведите предварительную встречу.
Для больших коммерческих съемок напрямую с клиентом (без художественного направления рекламного агентства) важно, чтобы фотограф провел тщательное PPM-совещание, чтобы обсудить все детали съемки, включая общую цель съемки, количество настроек, доску настроения, стиль и источники света, укладка и макияж.
8. Всегда старайтесь расти
Независимо от того, насколько успешны вы в настоящее время, повторение одного и того же снова и снова останавливает ваш рост как фотографа. Всегда старайтесь повышать свою квалификацию с помощью занятий, экспериментов или изучения новой техники.
9. Используйте проверенные бизнес-модели.
Развивайте свой бизнес с помощью проверенной матрицы Ansoff. Начните с проникновения на рынок (тот же продукт, те же клиенты - повторный бизнес с днями рождения, юбилеями). Продолжить разработку продукта (новый продукт, те же клиенты - новые сегменты бизнес-портретов, редакции, семьи). Продвижение по мере развития рынка (тот же продукт, новые клиенты - рефералы, новые регионы). Рассмотрим диверсификацию (новый продукт, новые клиенты - видео).
10. Сделайте свой собственный пост-продакшн
Передача ретуши портретов на аутсорсинг становится обычным делом, и хотя это может сэкономить ваше время, это разбавит ваш личный стиль.
15 лучших фото-приложений
Создайте свой собственный рабочий процесс, основанный на основах редактирования, и добавьте больше ценности за счет персонализированного стиля и раскраски фотографий.
11. Выйди за пределы лица
Портреты - это не только лицо, но и общее представление о человеке. Портреты без лица могут быть гораздо более мощными, поскольку они пробуждают воображение и заставляют зрителя сосредоточиться на языке тела.
12. Не ограничивайте время клиента.
Частные клиенты - не профессиональные модели. Моя работа - лестно показать их характер. Большинство фотографов берут почасовую оплату. Я не ограничиваю время и беру плату за последнюю фотографию, которую я редактирую. Это превращает сеанс в процесс самообучения, приносит фантастические портреты и увеличивает количество переходов.
13. Иметь личные проекты.
Работая над личными проектами, вы можете забыть об обычных ограничениях клиентов. Это позволяет проявить больше творчества, которое позже можно будет включить в обычную работу. Они служат витринами и в конечном итоге приносят больше бизнеса, увеличивая заметность.
14. Храните клиентские файлы навсегда
Клиенты могут попросить у вас уколы даже спустя годы после работы. Он может окупиться дополнительными работами / рекомендациями, если вы сможете их предоставить.
15. Накормите моделей.
Во время длительных съемок, несмотря на возможное желание закончить проект за один присест, лучше сделать перерыв, дать всем поесть и начать заново.
16. Заставьте модели двигаться
Снимать настоящие и интересные лица становится проще, когда модели двигаются - головой или всем телом. Вращение, ходьба и повороты влево или вправо лучше всего подходят для портретов в полный рост и в половину тела. Подбрасывание волос вверх или из стороны в сторону отлично подходит для изображений с изображением головы и плеч.
17. Стремитесь получить ответ клиента в тот же день
В современную эпоху постоянной связи потенциальные / существующие клиенты ожидают ответа на свои запросы в тот же день. Уважение к этому увеличивает ваши шансы
получение работы.
18. Используйте жесты, чтобы направлять
Указания «слева от вас, справа от вас» могут сбивать с толку. Используйте наклоны ладоней и вращение, чтобы расположить голову и тело модели, и показывайте направление рукой вместо того, чтобы подсказывать. Обсудите это перед съемкой.
19. Совершенство - это скучно.
Мы все смеемся над пластиковыми лицами в Интернете, но все мы прошли через (фазы) переусердия. Совершенства не существует, поэтому чрезмерное редактирование создает скучные портреты. Жизнь и характер - суть хорошего портрета.
20. Придумайте свои «триггерные» фразы.
Модели / клиенты не актеры. Если они станут слишком жесткими, заставьте их подумать о другом. Составьте список вопросов, которые вызовут разные реакции. Мой любимый вопрос: "Сколько будет 7 в степени 3?"
Все слова: Юлия Виммерлин
Верхнее изображение: Phutthiseth Thongtae, Getty Images
21. Подделка солнца
В Великобритании солнце светит не всегда, поэтому добавление вспышки на голую голову позади объекта съемки, направленного в камеру, может создать эффект солнечного света.
Как улучшить ландшафтные композиции
Добавление геля CTO (цветовая температура оранжевый) поможет согреть изображение и создать теплую температуру восхода или заката.
22. Создавайте плоские прокладки с помощью штампа
Если у вас нет естественного света в вашем районе, добавьте немного яркости, отразив вспышку или студийный свет от белой стены или потолка. Это отличный способ быстро и легко имитировать естественный свет, но следите за цветными оттенками.
23. Откройте двери и окна.
Даже внутри естественного света может хватить для создания хорошо экспонированного изображения. По возможности разместите объект рядом с естественным освещением и убедитесь, что вы открыли все двери и окна, чтобы внутрь проникало как можно больше света!
24. Переключитесь на фиксированные линзы.
Они отлично подходят для портретной съемки и часто используются из-за их превосходного качества резкости, большой максимальной диафрагмы и возможностей фокусировки. Попробуйте использовать штатив 50 мм, 58 мм, 85 мм или даже 105 мм для создания красивых портретов.
25. Получите два светильника из одного.
Если у вас есть только одна вспышка, вы можете использовать естественный свет в качестве окружающего света как внутри, так и снаружи на съемочной площадке. Поверните объект так, чтобы естественный свет создавал свет в ободке или в волосах, и установите для этого экспозицию. Затем добавьте вспышку, чтобы заполнить объект спереди.
26. TTL быстро работает
Если вы добавляете вспышку в изменяющихся условиях освещения, подумайте об использовании экспозамера через объектив. При этом ваша камера используется для определения мощности вспышки на покадровой основе, поэтому при изменении условий мощность будет меняться автоматически.
27. Отражайте свет
Для получения лучших портретов не всегда нужны студийные вспышки или несколько источников света, так как отражатель может добавить необходимый вам световой поток. Начните с простого, оцените свет, а затем попробуйте использовать отражатель перед тем, как пойти и добавить вспышку - пасмурные дни идеально подходят для этого!
28. Найдите время для поиска места.
Если вы включаете в кадр окружающую обстановку, ключевым моментом является местоположение. Разведайте или найдите места, которые помогут рассказать вашу историю, и убедитесь, что в них есть цвета, окружающий свет и ощущение, которые вы хотите от вашего снимка.
29. Подумайте о том, чего вы не видите
Тени так же важны, как и свет; То, что вы видите или, скорее, не видите на изображении, помогает рассказать историю. Не бойтесь оставлять части объекта в тени. Частично поместите объект на полосу яркого солнечного света и выставьте эту часть изображения.
30. Используйте вспышку на улице.
Используйте вспышку, чтобы сбалансировать изображения на ярком полуденном солнце. Поместите объект в тень или создайте тень с помощью холста.
Как использовать выносную вспышку
Выставьте снимок на окружающий свет на заднем плане, затем добавьте вспышку, чтобы осветить объект и выровняйте экспозицию по всему изображению.
31. Создайте разделение
Простая установка одного источника света при слабом освещении может сделать изображения плоскими и без разделения. Чтобы преодолеть это, выберите место, где есть окружающий или существующий свет на заднем плане, и снимайте с более длинной выдержкой или более высокими ISO, чтобы помочь выявить это.
32. Используйте креативные блики.
Когда солнце попадает в ваш объектив и вызывает блики, вы можете использовать это для творчества.
Как создать атмосферу с помощью бликов
Скомпонуйте кадр, чтобы солнце не загораживало, а затем уберите тени на этапе постобработки, чтобы изображение получилось ярким.
33. Правильная температура в Lightroom.
Если автоматический баланс белого не обеспечивает правильную температуру, вы можете установить точные значения Кельвина, которые вам нужны, в модуле разработки Lightroom.
34. Избегайте резкого солнечного света.
Если вы не можете найти тень или есть пятна солнечного света, используйте рассеиватель отражателя, чтобы контролировать интенсивный свет, падающий на объект, и даже экспозицию.
35. Создавайте красивые блики.
Используйте косметическую посуду или отражатель, чтобы создать круглые блики в глазах, которые действительно могут приподнять портрет. В качестве альтернативы вы можете использовать три полосы света в форме треугольника, чтобы обрамить зрачок.
36. Избавьтесь от отвлекающих факторов.
Если вам не нравится вид вашего местоположения, откройте диафрагму и создайте расстояние между объектом и фоном, чтобы размыть его и скрыть ненужные отвлекающие факторы. Таким образом, вы можете смотреть на фон как на цвета и формы, а не как на объекты, или использовать белые стены как студийный фон.
37. Контроль направления света.
Добавление сеток к вспышке за пределами камеры помогает уменьшить свет и сделать его более направленным - вы можете добавить сетки к софтбоксам, косметической посуде или голым головам, чтобы остановить свет и контролировать направление света.
38. Используйте мягкий свет.
Чем мягче свет, тем естественнее он будет. Чтобы создать это, держите источник света близко к объекту, как можно большему и рассеянному.
Почему у нас есть лучший свет для фотосъемки в начале и в конце дня?
Для этого идеально подходят большие софтбоксы или зонтики, но вы также можете создать мягкий свет, отражая свет от потолка или отражателя.
39. Учитывайте направление вспышки.
Если вы хотите, чтобы вспышка выглядела естественно, добавляйте ее в том же направлении, что и естественный свет. Таким образом вы формируете, контролируете и добавляете к естественному свету, тем самым скрывая тот факт, что естественный свет был усилен
искусственный свет.
Все слова: Холли Рен
40. Формируйте свет, сохраняйте тени.
Вы можете имитировать естественный свет с помощью вспышки, внимательно следя за тем, как она падает на лицо. Несмотря на то, что вы хотите устранить тени под глазами, сохраняя тени по бокам лица, где падает естественный свет, оно сохраняет естественный вид.
41. Практика ведет к совершенству
Фотография происходит в данный момент. Хотя мы не всегда можем планировать такие моменты, мы можем практиковаться и стать уверенными в своих силах. Избавьтесь от страха перед крупномасштабными редакционными материалами, организуя собственные тестовые мини-съемки и используйте их в качестве практики.
42. Проявите творческий подход с реквизитом.
Удачно расположенная опора может быть способом представить руки, не делая их неуместными. Убедитесь, что реквизит вписывается в историю, которую вы пытаетесь рассказать.
43. Попади в поток
Когда вы будете довольны настройками света и камеры, найдите свой поток. Не переставайте смотреть в заднюю часть камеры после каждого снимка; дать модели возможность войти в непрерывный ритм поз и выражений.
44. Будьте изобретательны с фоном.
Это намного больше, чем просто фоновая бумага! Попробуйте создать захватывающие узоры и текстуры, используя образцы обоев и тканей или фоны самой природы, например кусты и поля цветов.
45. Зажигайте свет.
Свет не обязательно должен быть холодным и теплыми оттенками белого. Попробуйте добавить цветные гели и посмотрите, как оживают ваши изображения! Поиграйте с разноцветной фольгой из ремесленных магазинов, прежде чем приступить к настоящей вещи.
46. Общайтесь со своим предметом
Независимо от того, насколько опытным может быть ваш предмет, мы все любим отзывы! Расскажите людям, что хорошо работает, покажите им позы, которые выглядят особенно хорошо, и расскажите им, какое настроение, выражение и позы вам нужны.
47. Добавить движение
Портреты могут казаться немного статичными. Добавьте немного драматизма, представив движение: попробуйте развеять волосы или бросить одежду, чтобы создать дополнительное волнение в ваших изображениях. Даже драматические позы и выражения могут добавить вашим портретам ощущение движения.
48. Постройте взаимопонимание.
Чтобы создавать образы, к которым зритель может подключиться, вам необходимо подключиться к вашему объекту! Прежде чем делать какие-либо снимки, познакомьтесь с ними, проведите с ними некоторое время, пока они делают прически и макияж. Подлинную человеческую связь очень сложно подделать, поэтому потратьте немного времени на создание настоящей!
49. Неуклюжие руки
Правило номер один: если «эмоция» руки не соответствует эмоции лица, это не сработает. Не у всех есть возможность правильно ставить руки, поэтому, возможно, лучше убрать руки, чем сложить неудобные пальцы.
50. Проявите творческий подход со своим светом.
Вспышка или постоянный свет… дело не только в одном!
Три объектива, которые должен учитывать каждый портретный фотограф
Попробуйте смешать оба снимка в одном кадре, запечатлевая резкие детали с помощью вспышки и одновременно причудливых движений!
51. Приветствую отражатель
Это не все вспышки и солнечный свет. Ручные отражатели (мой любимый - серебряный) - это легкий и экономичный способ заполнить тени и создать потрясающие блики в глазах вашей модели.
52. Дополнительные цветовые схемы.
Все мы слышали о цветовом круге. Постарайтесь принять во внимание эти эстетические правила и использовать их теорию в своих интересах; попробуйте сочетать одежду, аксессуары или даже цвет волос с дополнительным цветом фона и создать приятную для глаз атмосферу.
53. Продемонстрируйте свое видение
У вас есть идея в голове, но вы не знаете, как объяснить ее людям и выразить словами? Найдите наглядные пособия! Распечатайте изображения или покажите цифровые файлы вещей, которые вдохновляют вас, чтобы помочь вам донести свои идеи.
54. Работай бесплатно… много
Да, я это сказал. Используйте свободное время для бесплатных тестов. Поиграйте с новым снаряжением, опробуйте новые настройки освещения и, самое главное, познакомьтесь с единомышленниками! Создайте свое портфолио так, как вам нравится, а не так, как его диктуют ваши клиенты.
55. Вдохновляйтесь
Не вдохновляйтесь изображениями других людей. Открой свой разум всему, что тебя окружает. Какие формы, цвета, узоры вас привлекают? Определите, что вас волнует как человека (а не фотографа), и позвольте этому помочь вам найти вдохновение.
56. Измените углы.
Освободите свой разум от отношения «смотрите прямо на меня». Поиграйте с углами, опустите вниз, поднимитесь вверх, и сразу приступайте к делу. Создайте драму, которая понравится вашим зрителям.
57. Лошади для курсов.
Вы фотограф, а не визажист, парикмахер или маникюр. Эти креативщики обладают высокой квалификацией в своих областях и обладают бесконечными знаниями о грядущих тенденциях. Слушайте их идеи, цените их вклад. Это не только приведет к потрясающим результатам совместной работы, но и даст вам возможность сосредоточиться на собственном ремесле.
58. Экспериментируйте с выражениями лица.
Есть нечто большее, чем просто смайлик и суровость. Убедившись, что у меня есть несколько безопасных поз и выражений лица, я прошу своих моделей «сходить с ума от следующих 20 изображений».
10 главных советов по съемке портретов
Вас ждут безумный смех, хмурые взгляды, взлохмаченные волосы и размазанный макияж, а также волнующие выражения лиц, которые привлекут внимание зрителя.
59. Изучите свои цели.
Знайте, кем и где вы хотите быть. Может быть, опубликовано в каком-то журнале? Изучите его передовицы, макеты, позы, кадры. Чем больше вы окружаете себя изображениями, которые хотите сделать, тем больше они станут второй натурой вашего собственного стиля. Кроме того, знание отраслевых стандартов поможет вам выбрать правильные изображения в процессе отбраковки.
60. Подойдите ближе и лично
Кто сказал, что все лицо должно быть в кадре все время? Помимо того, что впоследствии вырезаете части, попробуйте запечатлеть только детали. Макрообъективы - отличный инструмент для создания потрясающих изображений глаз, губ или пальцев крупным планом.
Все слова: Тина Эйзен
