Интервью: Стюарт Данн о своей любви к путешествиям, фотографии и человечности

Фотограф и режиссер Стюарт Данн, обладатель множества наград, родился в 1977 году в Ньюкасле. Он учился в Северной медиа-школе, где получил степень магистра экранного искусства, и во время своего пребывания там он отправился в свою первую съемочную экспедицию с однокурсником Пандулой Годаваттой.

Имея ограниченный бюджет, они отправились в контролируемые тамильскими тиграми районы Шри-Ланки, пытаясь рассказать историю гражданской войны, которая бушевала более 20 лет.

С тех пор Стюарт получил множество наград как за свою фотографию, так и за работу в кино. Его задания позволили ему путешествовать по всему миру, фотографируя широкий круг тем, от животных, находящихся под угрозой исчезновения, до отдаленных племен.

Он регулярно работает на BBC Natural History Unit, National Geographic and Discovery Channel, снимая всемирно известные документальные фильмы, которые демонстрируются зрителям по всему миру.

В предисловии к своей новой книге Данн утверждает, что надежды, страхи, недостатки и желания человечества являются общими для всех. Для него «нас» и «их» не существует; есть «только мы» - и эти последние два слова образуют название книги. Этот эпический фотографический портрет человечества, запечатлевший годы, проведенные Данном в путешествиях по миру, представляет собой разнообразный набор персонажей.

Вы можете узнать больше о Стюарте и его работе на его веб-сайте, и мы были рады возможности сесть и поговорить с ним.

01. Как ты попал в фотографию?

Вскоре после того, как я бросил художественный колледж, появилась возможность путешествовать по Южной Африке с другом. Я взял то немногое, что у меня было, и ухватился за шанс. Пока я был там, я сделал фотографии людей и животных, с которыми я столкнулся, - ни одно из них не было хорошим. Однажды вечером в Дурбане я попал в автомобильную аварию, и мне и моим друзьям пришлось пойти в полицейский участок, чтобы дать показания.

Пока я сидел в приемной, в дверь ворвался огромный полицейский, толкая впереди местного мужчину в наручниках. К счастью, у меня в руке была маленькая 35-миллиметровая камера, и я спросил офицера, не возражает ли он, если я сфотографирую его. Он ответил: «Нет проблем, но погоди, я заставлю его улыбнуться тебе». Он начал закручивать мужчине руки за спину, заставляя мужчину кричать от боли. Я поднес фотоаппарат к глазу и сделал снимок. Тогда я впервые понял, что камера - это больше, чем просто устройство для съемки в отпуске. Фотография была инструментом для чего-то гораздо более глубокого.

02. Что привлекло вас в туристической фотографии и почему вы сосредотачиваетесь на фотографировании людей?

Простым ответом было бы сказать, что я люблю путешествовать и люблю фотографию: почему бы не совместить эти два аспекта? Думаю, правда намного сложнее. Для меня эти два понятия неразрывно связаны. Моя любовь, любопытство и увлечение людьми глубоко укоренились. Я не могу не смотреть на человека и думать: «Какова его жизнь? Каково было бы быть ими? »

Я хочу, чтобы моя фотография передавала то чувство любопытства и удивления, которое я испытываю, когда впервые встречаю человека.

И я говорю не только о коренных народах, которых я встретил, например, в Амазонии: то же самое можно сказать о бизнесмене, который едет на метро в 21:00 и возвращается с работы домой. Что движет человеком? Каковы их надежды, страхи, мечты и стремления? Мы такие же? В конечном счете, я хочу, чтобы моя фотография передавала то чувство любопытства и удивления, которое я испытываю, когда впервые встречаю человека.

03. Вы когда-нибудь снимали пейзажи в этих удивительных местах?

Я очень люблю снимать панорамы на натуре. В некотором смысле лично для меня они больше подходят. Они помогают задокументировать пейзаж таким образом, который больше похож на то, как мы смотрим на окружающую среду и погружаемся в нее. Но я должен быть честным: даже с моими пейзажами я стараюсь проскользнуть через человека в качестве фокуса или придать ему масштаб.

04. Что повлияло на вашу фотографию?

Я большой поклонник фотографии, на которую повлияло много старого и нового. Самыми вдохновляющими фигурами для меня были Роберт Франк, Фан Хо и Стив Маккарри. Роберту Франку за его грубость и честность. Работа Хо Фан невероятна. Красивые черно-белые композиции, портреты с контровым освещением, лучи света, минималистичные силуэты, задымленные улочки - все это есть в его работах.

Если честно, мне потребовалось некоторое время, чтобы по-настоящему оценить работу Стива МакКарри. Я всегда уважал его как фотографа, но со временем, глядя на его более интимные фотографии, я действительно научился ценить, какой он талантливый фотограф.

05. Какую камеру вы использовали в первую очередь?

Родители купили мне маленький 35-миллиметровый компакт Hanimex. Моей первой подходящей камерой, на мой взгляд, была Canon EOS 500N. Я копил месяцами и купил подержанное в местном фотоателье. В течение многих лет я делал несколько отличных снимков с помощью этой камеры, некоторые из которых до сих пор стоят и есть в моей книге «Только мы».
Моей первой цифровой камерой была Canon EOS 20D. Я помню, как подумал, насколько чистыми были изображения. Я так привык видеть зерно на своих фотографиях; иметь камеру с таким невероятным разрешением и отсутствием шума было откровением.

Я использую их так долго, что мне даже не нужно думать, используя камеры или объективы Canon. Они стали продолжением меня, и я сосредоточен на содержании, а не на инструментах - так, как должно быть.

06. Какие линзы вы используете?

Все мои объективы Canon L-серии. Я много раз водил их в Арктику, Амазонку и Сахару, и они никогда меня не подводили. Я сделал ужасные вещи со своим оборудованием, вещи, через которые комплект не должен проходить, и все это продолжает работать.

Моя стандартная установка, которую я использую в каждой поездке, включает 16-35 мм f / 2,8, 24-70 мм f / 2,8 и 100-400 мм f / 4,5-5,6. У меня также есть 100-миллиметровый макрообъектив серии L и 24-миллиметровый объектив с функцией наклона и сдвига.

07. У вас есть сменный объектив - что-то, что вы оставляете на камере большую часть времени?

В то время как зум-объективы всегда найдут свое место, я предпочитаю 50 или 85 мм для моей портретной работы. Моя камера обычно находится в сумке с прикрепленным к ней 50-мм объективом Zeiss Milvus f / 1.4.

Моя камера обычно находится в сумке с прикрепленным 50-мм объективом Zeiss Milvus f / 1.4.

Объективы Zeiss довольно тяжелые, с ручной фокусировкой и, как правило, с ними довольно сложно работать; но результаты, которые они приносят, если вы готовы усердно работать, просто прекрасны. Это не обязательно самые резкие линзы на рынке, но у них великолепный эстетический вид и мягкость, которые мне кажутся очень естественными.

08. В чем основные отличия между съемкой видео и фотосъемкой?

Документальный фильм состоит из набора последовательностей или сцен, и я всегда думаю о «последовательности». Как будет течь коллекция движущихся изображений, чтобы рассказывать историю и информировать зрителя о том, что он должен чувствовать? Для меня важно правдиво представить мой предмет. В этом смысле моя фотосъемка и создание фильмов основаны на одних и тех же принципах.

Очевидно, между кинематографией и фотографией есть физические различия. Оборудование, на котором снимали документальный фильм, полностью вышло из-под контроля. На недавней съемке в Конго у нас было около 60 ящиков фотооборудования! В наши дни мы используем ту же технологию, что и голливудские художественные фильмы, для съемок документальных фильмов. Дроны, подвесы, слайдеры и фонари играют жизненно важную роль.

09. Что вы можете посоветовать нашим читателям, которые хотят делать лучшие портреты из путешествий?

Не увязайте в аптечке. Слишком много объективов, штативов и вспышек могут сбить вас с толку. Количество снаряжения, которое вы несете, напрямую связано с количеством миль, которые вы можете преодолеть, и энергией, которую вы можете вложить, когда появляется что-то интересное.

Попробуйте отправиться в путь с небольшой незаметной сумкой, в которой не более 24-70 мм. С этим объективом мало что можно сделать, и вы удивитесь, насколько больше вы получите от своего дня.

Количество снаряжения, которое вы несете, напрямую связано с количеством миль, которые вы можете преодолеть.

Будь храбрым, не бойся разговаривать с людьми. Завести разговор, проявить интерес. Не фотографируйте их просто так, позвольте им сделать это. Вы будете удивлены, сколько невероятно интересных ситуаций я попал, просто разговаривая с людьми.

10. Что бы вы сказали любому, кто едет в какое-то место впервые?

Это может быть пугающим опытом. Вы всегда точно знаете, как люди отреагируют на вашу камеру и присутствие. Некоторые части мира - мечта фотографа, в то время как другие могут стать опасными при простом виде фотоаппарата, вытаскиваемого из сумки.

Хаос в новом месте может быть ошеломляющим: ваши чувства перегружены, и часто вы не знаете, с чего начать. Очевидно, что неожиданные встречи могут быть невероятно особенными, но мне нравится иметь представление о том, чего я пытаюсь достичь, прежде чем отправиться в путь. Тогда, по крайней мере, у меня есть отправная точка. Это звучит нелепо, но у меня есть воображаемая коллекция красивых композиций, снятых при идеальном свете, плавающих вокруг моей головы, которых я еще не сделал.

11. Есть ли места, куда вам нравится возвращаться?

В моем сердце Арктика всегда будет занимать особое место. Это враждебное, бесплодное место, в котором невероятно сложно действовать, но награда того стоит. Качество света не имеет себе равных. У него есть ясность и четкость, которых я не видел нигде в мире. Тем не менее, в темное время года это также может быть темное и зловещее место, требующее очень длительных выдержек, чтобы получить что-нибудь из камеры.

Еще мне нравится минималистичный пейзаж. Иногда кажется, что природа не оставила вам выбора, кроме как фотографировать в монохромном режиме.

12. Что бы вы посоветовали фотографу, который хочет стать кинорежиссером?

Что ты хочешь снимать? Если вы хотите сниматься в фильмах о дикой природе, вам нужно выйти и начать снимать животных. Никто не отправит вас в экспедицию в Африку снимать слонов, если вы раньше этого не делали.

Чтобы работа имела вес и содержательность, вы должны поддерживать определенный уровень непрерывности.

Клиент или телеведущий хотят знать, что их бюджет в надежных руках и что вы можете реализовать проект, который вам поручили. И в этом заключается проблема. Как вы получаете возможность снимать то, чего раньше не видели? Возможно, вам придется проявить творческий подход и самостоятельно профинансировать съемочную поездку, чтобы создать шоурил и заслужить доверие потенциального клиента.

13. Вы возвращаетесь с заданий с прекрасными изображениями, но почему ваша работа так последовательна?

Последовательность - это сложная часть. Для меня должны быть правила: набор руководящих принципов и стандарт, который я установил сам. Чтобы произведение было весомым и содержательным, вы должны поддерживать определенный уровень непрерывности. Это непросто, но, безусловно, делает проект интереснее. Часто портфолио или коллекция изображений начинается с идеи, стиля или темы, которые я затем могу использовать и применять в остальной части задания. Как только вы определитесь со своим стилем, вам нужно будет его придерживаться.

О книге

Только мы: фотографическое празднование человечества Стюарта Данна с предисловием сэра Ранульфа Файнса опубликовано Unicorn: www.unicornpublishing.org

Лучший объектив для путешествий
Лучший объектив для портретов
Лучшая камера для портретов

Интересные статьи...